«Общие места», клишированные выражения, банальности являются важнейшей частью нашей повседневной коммуникации, или «местами встречи», где пересекаются разные идиолекты, обеспечивая взаимное понимание. Кроме того, это «памятные места», причем не только в силу того, что многие из них связаны с ораторским искусством и техникой запоминания, практиковавшейся на протяжении многих веков. Проходя через столетия, ведя параллельное существование в разных языках, «общие места» сохраняют в себе следы культурной памяти определенной эпохи и, что не менее важно, ее дальнейшего забвения, постепенно меняющего их изначальный смысл.

Мы не хотим ограничивать обсуждение «общих мест» исключительно вербальной риторикой, но предлагаем также подумать над следующими возможными темами:
• «общие места» визуальной риторики
• «общие места» в перформативных искусствах
• «общие места» в цифровой культуре
• типы инструментализации «общих мест»

Регламент выступления – 15-20 минут. Формат конференции будет определен в сентябре, но, с учетом нынешней обстановки, скорей всего она частично или полностью пройдет онлайн. Заявки на участие можно присылать до 1 сентября по адресу: culturalstudiessash@gmail.com с пометкой «Общее место».

Выражение «бабьи басни» (с вариантами) бытует в современной речи, фигурирует в литературе прошлых столетий и уходит корнями в Средние века и античность, в классические и канонические тексты. Доклад отражает попытку проследить его существование в кросскультурной перспективе, прежде всего, в русских, испанских и еврейских источниках раннего Нового времени. Мы рассмотрим лексические выражения этого топоса в разных языках, составляющие его обязательные и дополнительные мотивы, ключевые смысловые (опасное / смешное, истинное / ложное) и идеологические (мизогиния / феминизм) оппозиции, меж которыми проходит историческая траектория его значения. И заодно отметим, что общего у пророчицы Мариам и Селестины, Боккаччо и Сервантеса, Мишны и «Сказки о царе Салтане», апостола Павла, князя Курбского и мексиканских криптоиудеев.

В докладе будет рассматриваться формирование нового визуального языка модной карикатуры в британском сатирическом журнале «Панч» во второй половине 1860-х годов. Антропоморфные животные и зооморфные люди присутствовали на страницах «Панча» с первых лет его издания, причем стилистика и прагматика этих изображений на протяжении десятилетий не претерпевали существенных изменений. Особняком стоит серия карикатур Эдварда Линли Сэмборна, публиковавшаяся с осени 1867 года, где зверям, птицам и даже беспозвоночным уподобляются женщины, одетые по последнему слову моды. В докладе будет определена специфика этих изображений по сравнению с другими зооморфными карикатурами «Панча», прослежена визуальная генеалогия сэмборновских модниц, а также выявлено значение данной серии в контексте научных идей и общественно-политических процессов середины XIX века.

Читаем картинки. На кого рассчитаны комиксы – на детей или взрослых? Как этому искусству удается совместить в себе и литературу, и графику, взяв лучшее из двух миров? И чего сегодня не хватает для популяризации российских комиксов? – на эти и другие вопросы отвечаем в эфире радио Sputnik.
Андрей Дроздов: комикс невероятно кинематографичен, в нем уже заложена раскадровка.
Мария-Валерия Моррис: стереотип о том, что комиксы для подростков, родился в начале XX века.
Мария-Валерия Моррис: мейнстримные коммерческие комиксы в России находятся только на стадии зарождения.

Официальные описания церемоний и ключевых событий времени правления Николая I, а также рецепция их в частных эгодокументах свидетельствуют, что слезы царских приближенных и остальных подданных становятся в это время обязательной частью властного ритуала.

Слезы как свидетельство предельной сакрализации царя становятся ожидаемым (и во многом обязательным) жестом именно при Николае I – воплощением суровой и жесткой власти, в отличие от его предшественника Александра I – «ангела на троне».

При этом слезы являются выражением и манифестацией сразу нескольких сценариев как власти, так и лично самодержца: религиозного, сентименталистского (слезы как предельное внешнее выражение глубоких чувств к императору), семейно-патерналистского (подданные как послушные отцу дети имеют право лишь на пассивное выражение одобрения и умиления его действиями). Кроме того, слезы простых подданных во время критических исторических событий считывались как свидетельство патриотизма и благонадежности.
В докладе будут рассмотрены разнообразные «слезные кейсы» – от слез во время коронации до доносов о слезах слушателей Манифеста Николая I (14 марта 1848 г.) и (запрещенных) слез наследника Александра Николаевича.

Пять спикеров: куратор лаборатории "Theatrum Mundi", соавтор книги "Подвижный лексикон" Юлия Лидерман; автор книг "Как инсценировать прозу", "Леонид Андреев", "Анализ постдрамы" Наталья Скороход; исследователь театра, педагог школы "Нового кино" Александра Дунаева; исследователь театр, аспирант РГИСИ, Карамзинский стипендиат Юлия Осеева; и исследователь театра, Карамзинский стипендиат Мария Сизова в формате кросс-дисциплинарного диалога предложат слушателям подумать о категории экстремального, предельного опыта, транслируемого и ретранслируемого сегодня в театре. А также, вернуться к термину «откровения», во многом определившему ход современной русскоязычной драматургии ХХ-ХХI веков.